Mitwirkende beim Rued Langgaard Festival 2026
Auf dieser Seite erfahren Sie mehr über die teilnehmenden Musiker, Künstler und Referenten des Rued-Langgaard-Festivals 2026.
Bendt Viinholt Nielsen
Bendt Viinholt Nielsen ist Musikbibliothekar und Musikwissenschaftler. Er war von 1977 bis 1984 in der Musikverlagsbranche tätig, arbeitete außerdem beim Dänischen Musikinformationszentrum (MIC) sowie bei der Behörde für Schlösser und Kultur im Kulturministerium und war der Forschungsabteilung der Königlichen Bibliothek angegliedert. Er ist mittlerweile im Ruhestand. Er hat das Werkverzeichnis von Rued Langgaard, eine Langgaard-Biografie u. a. sowie die „Rued Langgaard-Ausgabe“, eine wissenschaftliche Publikationsreihe mit den Werken des Komponisten, herausgegeben.
Benjamin Arnika Skydsgaard
Benjamin Arnika Skydsgaard, Pianist, ist Student am Königlich-Dänischen Musikkonservatorium. Er gewann 2023 gemeinsam mit der Geigerin Marcelina Sztekmiler den 1. Preis beim Langgaard-Wettbewerb. Im Jahr 2024 spielte er während des gesamten Festivals auf dem Klavier von Rued Langgaard. Auch beim diesjährigen Festival sitzt er wieder am frisch renovierten Langgaard-Klavier und spielt gemeinsam mit der Geigerin Triinu Piirsalu, die im Februar ihr Debüt am Königlichen Dänischen Musikkonservatorium gab.
Berit Johansen Tange
Berit Johansen Tange absolvierte ihre Ausbildung zur Pianistin am Königlich-Dänischen Musikkonservatorium bei Anne Øland und gab im Jahr 2000 ihr Debüt im Rahmen des Kammermusikkurses. Seit 2002 ist sie dort als Begleiterin und Korrepetitorin tätig. Sie hat sich intensiv mit der Musik von Rued Langgaard beschäftigt und diese aufgeführt, unter anderem als Mitherausgeberin und Beraterin bei mehreren Veröffentlichungen im Rahmen der „Rued Langgaard-Ausgabe“. Sie hat vier CDs mit Langgaards Soloklaverwerken sowie die erste vollständige Aufnahme von Langgaards Werken für Violine und Klavier gemeinsam mit der Geigerin Gunvor Sihm veröffentlicht.
Berte Wiggers Lyneborg
Berte Wiggers Lyneborg, Mezzosopranistin, absolvierte ihre Ausbildung am Königlich-Dänischen Musikkonservatorium und wird das Opernakademie im Jahr 2027 abschließen. Sie debütierte im März 2026 an der Königlichen Oper in Richard Strauss’ „Der Rosenkavalier“ in der Rolle der „Drei Waisen“. Als Konzertsolistin hat sie unter anderem Mozarts „Requiem“ mit dem Kammerorchester Musica gesungen und in der Berliner Philharmonie aufgetreten. Im Jahr 2025 gewann sie gemeinsam mit der Pianistin Merel Beelen den 2. Preis beim Rued-Langgaard-Wettbewerb; zuvor hatte sie unter anderem den 1. Preis und den Publikumspreis beim Wettbewerb „Unge Sangere 2022“ gewonnen.
Birgitte Ebert
Birgitte Ebert, Organistin, absolvierte ihre Ausbildung in Kopenhagen, Lübeck und Paris und gab 1990 ihr Debütkonzert am Königlich-Dänischen Musikkonservatorium. Von 1990 bis 1999 war sie Organistin an der Hellerup-Kirche, bevor sie von 2000 bis 2025 als Domorganistin in Ribe tätig war. Sie ist als Orgelsolistin und Kammermusikerin im In- und Ausland tätig und trat unter anderem als Solistin mit dem DR-Orchester und dem Sønderjyllands Symphonieorchester auf.
Birgitte Ebert ist Mitbegründerin und Schatzmeisterin der Rued Langgaard Gesellschaft und Koordinatorin des jährlichen Rued Langgaard Festivals. Außerdem hat sie vier Bände mit Orgelwerken in der Rued Langgaard Edition mit herausgegeben.
Christina Nilsson
Christina Nilsson ist eine schwedische Sopranistin und eine der führenden Opernsängerinnen Skandinaviens. Ihren internationalen Durchbruch feierte sie als Aida an der Königlichen Oper in Stockholm und trat seitdem auf Bühnen wie der Metropolitan Opera in New York, der Deutschen Oper Berlin, der Bayerischen Staatsoper in München und den Bayreuther Festspielen auf. Ihr Repertoire umfasst unter anderem die Rollen der Aida, Tosca, Ariadne, Elisabeth (Tannhäuser), Elsa (Lohengrin) und Eva (Die Meistersinger von Nürnberg). Als Konzertsängerin trat sie mit führenden Sinfonieorchestern in Europa, den USA und Japan auf. Christina Nilsson ist Stipendiatin des Birgit-Nilsson-Stipendiums, Gewinnerin des Renata-Tebaldi-Internationalen Gesangswettbewerbs und wurde im Jahr 2025 von König Carl XVI. Gustaf zur Hofsängerin ernannt.
David Risberg
David Risberg, Bariton, wurde zum „P2 Klassisk Artist 2024/25“ des schwedischen Rundfunks (Sveriges Radio) ernannt. Er ist Absolvent der Stockholmer Kunsthochschule und gab 2021 sein Debüt an der Königlichen Oper in Stockholm. David Risberg hat sich in Rollen wie Marcello in „La Bohème“, Guglielmo in „Così fan tutte“, Mr. Darcy in Daniel Nelsons „Pride and Prejudice“ und Dandini in „La Cenerentola“ einen Namen gemacht. Er trat unter anderem an der Malmö Opera, der Königlichen Oper, der Norrlandsoper und am Drottningholms Slottsteater auf. Als Konzertsänger trat er mit dem Symphonieorchester des Schwedischen Rundfunks und dem Malmöer Symphonieorchester auf und gehört zur neuen Generation herausragender schwedischer Opernsänger.
Denisa Irina Pirvulescu
Denisa Irina Pirvulescu ist Pianistin und studiert im Masterstudiengang am Königlich-Dänischen Musikkonservatorium in Kopenhagen bei Professorin Marianna Shirinyan. Sie hat sich als talentierte Solistin einen Namen gemacht und erhielt im Jahr 2025 den ersten Preis beim Rued-Langgaard-Wettbewerb. Denisa Irina Pirvulescu gehört zur neuen Generation vielversprechender junger Pianisten und erhielt im Jahr 2026 den Excellence Award der rumänischen Botschaft für ihren Einsatz zur Förderung der rumänischen Kultur.
DKDM Messing
DKDM Brass ist das Blechbläserensemble des Königlich-Dänischen Musikkonservatoriums unter der Leitung von Professor Jesper Juul Windahl. Das Ensemble widmet sich einem breit gefächerten Repertoire von der Renaissance bis zur zeitgenössischen Musik und wirkt regelmäßig bei Uraufführungen neuer Werke mit. Darüber hinaus arbeitet DKDM Brass mit den Holzbläserstudierenden des Konservatoriums bei Orchesterprojekten und Konzertproduktionen zusammen.
Tief empfunden
„Dybfølt“ ist ein Duo, bestehend aus der Cellistin Kirstine Elise Pedersen und dem Bassisten Mathæus Bech. Sie spielen Interpretationen von Werken Langgaards und anderer klassischer Komponisten in ihrer ganz eigenen Mischung aus klassischer Musik und Volksmusik. Sowohl Kirstine Elise Pedersen als auch Mathæus Bech sind am Konservatorium ausgebildet und hegen eine große Liebe zur nordischen Volksmusik.
Esben Tange
Esben Tange hat einen Master-Abschluss (cand.mag.) in Musik- und Medienwissenschaften der Universität Kopenhagen. Er ist Redakteur und Konzertmoderator bei DR P2 sowie Vorsitzender des Vorstands des Léonie-Sonning-Musikfonds.
Er ist Mitbegründer und ehemaliger Vorsitzender der Rued-Langgaard-Gesellschaft sowie Mitbegründer und Festivalleiter des Rued-Langgaard-Festivals in Ribe. Er ist Autor unter anderem der Werke „Hjerterne opad – I Mod Lyset: Rued Langgaard, Musik und Symbolismus“ (2014) und „Die Ewigkeit des Augenblicks – Stimmung und Montagen in Rued Langgaards Musik und der Kunst seiner Zeit“ (2024).
Elizabeth Blicher
Elizabeth Blicher hat einen Master-Abschluss (cand.mag.) in Dänisch von der Universität Kopenhagen und verfügt über besondere Kenntnisse in nordischer Literatur und Sprache. Sie ist als Literaturwissenschaftlerin, Kritikerin und Vermittlerin tätig und war zuvor als Programmreferentin bei der Stiftung für dänisch-norwegische Zusammenarbeit sowie als Journalistin bei der Tageszeitung „Dagbladet Information“ beschäftigt. Derzeit ist sie als freiberufliche Redakteurin für die Dänische Sprach- und Literaturgesellschaft (seit 2020) sowie als Literaturkritikerin beim „Kristeligt Dagblad“ tätig. Darüber hinaus ist sie als Vermittlerin für Sprache und Literatur tätig, unter anderem in der Radiosendung „Klog på Sprog“, und moderiert Autorengespräche.
Esbjerg Ensemble
Das Esbjerg Ensemble wurde 1967 als erstes professionelles Kammerensemble in Dänemark gegründet.
Das Ensemble besteht mittlerweile aus 10 Musikern aus aller Welt, die sich auf ein Streichquartett, ein Bläserquintett und ein Schlagzeugensemble verteilen. Das Ensemble kann auf eine Vielzahl von CDs zurückblicken, die Werke von unter anderem Beethoven, Mozart, Schostakowitsch und Fauré sowie von Carl Nielsen, Bent Sørensen, Karl Aage Rasmussen und Per Nørgård enthalten. Neben Konzerten in Dänemark ist das Esbjerg Ensemble häufig auf internationalen Bühnen zu sehen.
Gabriella Bergman
Gabriella Bergman wurde im Herbst 2020 als Ensemblechefin des Esbjerg Ensembles eingestellt. Nach ihrem Studium am Königlich-Dänischen Musikkonservatorium wurde sie als Fagottistin beim Malmöer Sinfonieorchester engagiert, wo sie begann, Initiativen für Kinder und Jugendliche im Orchester zu entwickeln. Parallel dazu war sie als Musikerin im Orchester tätig. Von 2015 bis 2020 war sie als künstlerische Leiterin des Kulturhauses Spira in Jönköping tätig und trat anschließend ihre Stelle als Ensemblechefin des Esbjerg Ensemble an.
Hans Wallmark
Hans Wallmark ist Schwedens Botschafter in Dänemark. Er hat an der Universität Uppsala Rechtswissenschaften und Politikwissenschaft studiert und war zuvor Präsident des Nordischen Rates, Mitglied des Gemeinderats von Ängelholm, Abgeordneter des schwedischen Reichstags sowie außenpolitischer Sprecher der Moderaten.
Helle Lund Rosborg
Helle Lund Rosborg ist Projektleiterin und Fundraiserin beim Rued Langgaard Festival. Sie hat Musik sowie Film- und Medienwissenschaften studiert und war unter anderem beim Aalborg-Sinfonieorchester als Produktionskoordinatorin und im Bereich Geschäftsentwicklung tätig. Darüber hinaus ist sie Fundraiserin für die Oper in Rebild und Beraterin beim Esbjerg Ensemble.
Helsingborger Symphonieorchester
Das Helsingborg-Sinfonieorchester ist eines der führenden Sinfonieorchester Schwedens mit rund 60 Musikern und hat seinen Sitz im legendären Konzerthaus von Helsingborg. Das Orchester verbindet die symphonische Tradition mit einem starken Interesse an neuer Musik und neuen Konzertformen. Seit 2024 ist der international anerkannte Dirigent Maxime Pascal Chefdirigent. Das HSO gibt jährlich etwa 75 Konzerte und ist bekannt für sein breit gefächertes künstlerisches Schaffen, das von großen symphonischen Werken bis hin zu Familienkonzerten, Schulprojekten und genreübergreifenden Kooperationen reicht.
Jesper Juul Windahl
Jesper Juul Windahl ist Professor am Königlich Dänischen Musikkonservatorium, wo er den Studiengang für Blechbläser leitet. Er ist ausgebildeter Posaunist und Dirigent und war von 1996 bis 2013 erster Soloposaunist im Dänischen Rundfunk-Sinfonieorchester. Als Solist, Kammermusiker und Dirigent ist er international aufgetreten und hat mit einer Reihe führender Orchester und Ensembles zusammengearbeitet. Er hat mehrere internationale Preise gewonnen, wurde zum „DR P2-Künstler des Jahres“ gekürt und hat eine Vielzahl von Werken uraufgeführt, die dänische und internationale Komponisten eigens für ihn geschrieben haben.
Jonas Frølund
Jonas Frølund ist einer der vielversprechendsten jungen Klarinettisten Dänemarks und Absolvent des Königlich-Dänischen Musikkonservatoriums sowie des Conservatoire Supérieur in Paris. Er verfügt über ein breit gefächertes Repertoire mit den Schwerpunkten Kammermusik, Solokonzerte und zeitgenössische Musik. Jonas ist Soloklarinettist im Dänischen Unterhaltungsorchester und im Bläserquintett V Coloris und arbeitet regelmäßig mit dem Pianisten Elias Holm zusammen. Er ist dafür bekannt, Musikprojekte von Grund auf zu entwickeln, und wurde für seine Arbeit mehrfach ausgezeichnet. Er hat unter anderem mit dem Trio con Brio Copenhagen, Nikolaj Szeps-Znaider, Marianna Shirinyan und dem Dänischen Streichquartett zusammengearbeitet und tritt regelmäßig mit dem Nightingale String Quartet auf.
Jonas Hunt
Jonas Hunt hat am Königlich-Dänischen Musikkonservatorium Kirchenmusik und Alte Musik studiert. Er blickt auf eine umfangreiche Tätigkeit als Kammermusiker zurück. Seine Ausbildung zum Orchesterdirigenten absolvierte er an der Universität Lund und an der Norwegischen Musikhochschule in Oslo. Darüber hinaus ist er ein produktiver Komponist und Arrangeur und hat Werke für das DR-Sinfonieorchester, den DR-Mädchenchor, das Königliche Theater, den MidtVest-Mädchenchor und andere geschrieben. Er ist Domkantor an der Ribe-Domkirche.
Jonas Rasmussen
Jonas Rasmussen ist Dirigent des Akademischen Chors Aarhus, des Jugendchors Aarhus U und des Ensembles Novum und hat seine Ausbildung im Bereich Chorleitung an der University of Cambridge, der Königlichen Musikhochschule in Stockholm und am Jütländischen Musikkonservatorium in Aarhus absolviert. Darüber hinaus unterrichtet er klassische Chorleitung am Jütländischen Musikkonservatorium und ist als Komponist und Arrangeur äußerst aktiv; in dieser Eigenschaft hat er Werke und Bearbeitungen geschaffen, die von Chören in ganz Dänemark aufgeführt wurden.
Josefine Weber Hansen
Josefine Weber Hansen ist Bratschistin, Sängerin und Komponistin mit einem besonderen Interesse daran, Stimme und Instrument in neuen künstlerischen Ausdrucksformen zu vereinen. Sie hat sowohl Gesang als auch Bratsche am Königlich-Dänischen Musikkonservatorium studiert und besucht derzeit die Solistenklasse „Contemporary Creative Artist“ am Süddänischen Musikkonservatorium. Als ausübende Musikerin und kreative Künstlerin arbeitet sie an der Schnittstelle zwischen klassischer Musik, Neuer Musik und interdisziplinären Formaten. Sie ist unter anderem Mitglied von „Venteværelset“ und „Damkapellet“ und erhielt 2021 den Talentpreis des Carl-Nielsen- und Anne-Marie-Carl-Nielsen-Stipendiums sowie 2025 den Sonning-Talentpreis.
Karen Bendix
Karen Bendix hat einen Master-Abschluss (cand. mag.) in Musik- und Medienwissenschaften der Universität Kopenhagen sowie einen Abschluss in Journalismus und Kommunikation der DJH. Seitdem ist sie in den Bereichen Öffentlichkeitsarbeit, Journalismus, Marketing und Kommunikation im Musikbereich tätig, unter anderem bei DR P2, Universal Music, dem Dänischen Musikerverband, Mission Øst, dem Rued-Langgaard-Festival sowie als Sekretariatsleiterin bei KORLIV – der Chororganisation der dänischen Volkskirche.
Laura Helene Hansen
Laura Helene Hansen hat im Jahr 2026 ihr Aufbaustudium am Königlich-Dänischen Musikkonservatorium in Kopenhagen abgeschlossen und im Jahr 2024 ihren Master-Abschluss an der Opernakademie der Königlichen Oper in Kopenhagen erworben. Sie nahm an der DR-Dokumentarserie „Den Næste Diva“ teil und schafft es mit ihrer dramatischen und humorvollen Darbietung, bei einem Publikum, das sich normalerweise nicht für dieses Genre interessiert, Neugier für die Oper zu wecken. Ein großer Teil von Lauras Arbeit und Leidenschaft dreht sich um unterrepräsentierte Komponisten, insbesondere dänische Frauen.
Lena Jonsson
Lena Jonsson ist eine schwedische Geigerin und Komponistin. Sie zählt zu den innovativsten Volksmusikern Skandinaviens, die ausgehend von der schwedischen Volksmusiktradition Elemente aus Rock, Pop, Old-Time und Bluegrass zu einem persönlichen und virtuosen musikalischen Ausdruck vereint.
Lene Juhl
Lene Juhl ist Videokünstlerin, digitale Bühnenbildnerin und kreative Konzeptentwicklerin. Ausgehend von Video, Licht und digitalen Medien schafft Lene Juhl multidisziplinäre Projekte in den Bereichen darstellende Kunst, Rauminstallationen, Ausstellungen und Konzerte. Ihre künstlerische Ausdrucksform bewegt sich an der Schnittstelle zwischen bildender Kunst, Design und Live-Performance.
Lotte Andersen
Lotte Andersen, Schauspielerin, begann ihre Theaterkarriere 1984 am Dr. Dante und war bis 2002 dem Aveny Teatret verbunden, wo sie unter anderem eine der treibenden Kräfte hinter dem Theaterkonzert-Gasolin unter der Regie von Nikolaj Cederholm. Sie trat auf Bühnen wie dem Østre Gasværk, dem Betty Nansen, der Oper und dem Barbican Theatre auf. Im Jahr 2011 wurde sie für einen Reumert-Preis in der Kategorie „Beste weibliche Hauptrolle“ in „Lykkebjørn“ nominiert. Mit ihrer Produktionsfirma SONGBIRDS hat sie Stücke wie „RADIUM“ und „Carl & Marie“ inszeniert. Ihr Debüt gab sie in Ole Bornedals „Nattevagten“ (1994) und war sowohl in Film als auch im Fernsehen zu sehen, unter anderem in Serien wie „Forbrydelsen“, „Rita“ und „Bedrag“. Sie war Drehbuchautorin bei „Oh Happy Day“ (2004) und verfasste 2018 den Briefroman „Carl und Marie“.
Louise Dam Eckardt Jensen
Louise Dam Eckardt Jensen ist eine dänisch-amerikanische Saxophonistin, Sängerin und Komponistin; sie tritt auf dem Festival gemeinsam mit ihrem Ehemann, dem Bassisten Tom Blancarte, auf. Zudem spielt sie unter anderem im Saxophonquartett mit Tamio Shiraishi, Matt Nelson und Chris Pitsiokos und ist Leiterin sowie Komponistin der dänischen Impro-No-Wave-Band „Sweet Banditry“ und des Duos „The Home of Easy Credit“. Eckardt Jensen tourte bereits durch die USA, Europa und Japan und leitet gemeinsam mit Tom Blancarte das Plattenlabel Marsken Records. Neben ihrer Tätigkeit als ausübende Künstlerin unterrichtet sie unter anderem am Rytmisk Musikkonservatorium in Kopenhagen.
Der Lesekreis, Ribe
„LæseSelskabet, Ribe“ ist ein Verein, der die Freude am Lesen fördern, literarische Gemeinschaften schaffen und durch Aktivitäten wie Vorleserabende, Literatursalons und „Stricken & Zuhören“-Veranstaltungen zum Lesen motivieren möchte. Henrik Lykke, Anette Jensen und Bodil Sixhøj Hyldahl vom LæseSelskabet lesen auf dem Festival vor.
Nachtigall Streichquartett
Das Nightingale-Streichquartett wurde im Frühjahr 2007 gegründet und besteht aus Gunvor Sihm und Josefine Dalsgaard (Violine), Marie Louise Broholt Jensen (Bratsche) sowie Louisa Schwab (Cello). Alle vier sind Absolventen des Königlich-Dänischen Musikkonservatoriums, wo Tim Frederiksen ihr Mentor und Kammermusiklehrer war. Mit ihren Aufnahmen des gesamten Werks von Rued Langgaard für Streichquartett, die bei Dacapo erschienen sind, haben sie große internationale Beachtung von Musikzeitschriften wie dem „BBC Music Magazine“ und „Gramophone“ erlangt. Im Jahr 2010 erhielten sie den DR-Talentpreis und im Jahr 2013 den DR-P2-Preis für die beste dänische Veröffentlichung sowie den Künstlerpreis 2013 des Anmelderringen. Im Jahr 2014 wurden sie als erstes Ensemble von Gramophone zum „Young Artist of the Year“ gekürt. Alle Mitglieder des Quartetts waren abwechselnd in der Jury des Rued-Langgaard-Wettbewerbs tätig.
Peter Hvas Thomsen
Peter Hvas Thomsen ist Gesangspädagoge und Chorleiter mit langjähriger Erfahrung in der Chor- und Musikpädagogik. Derzeit leitet er den Horsens Mandskor sowie den Jugendchor „Musvidderne“ in Aarhus und ist bekannt für seinen energiegeladenen, spielerischen und integrativen Ansatz in der Chorarbeit. Sein musikalisches Wirken erstreckt sich sowohl auf das klassische als auch auf das rhythmische Repertoire, und er bildet sich am Konservatorium im Bereich der klassischen Chorleitung weiter.
Philip Schmidt-Madsen
Philip Schmidt-Madsen ist Organist an der Sct. Matthæus Kirche in Vesterbro in Kopenhagen. Er studierte Kirchenmusik und Orgel an der Royal Danish Academy of Music. Danish Academy of Music und der Hochschule für Künste in Bremen und debütierte 2013 in der Solistenklasse. Er hat zahlreiche Preise gewonnen und ist sowohl in Dänemark als auch in Europa sehr konzertaktiv. Gleichzeitig ist er Chorproduzent, Begleiter und Gastdirigent des Sankt-Annæ-Mädchenchors, künstlerischer Leiter des Konzertveranstalters Pro Musica Copenhagen und unterrichtet seit 2013 als Lehrbeauftragter liturgische und solistische Orgel am Königlichen Dänischen Musikkonservatoriums tätig.
Philip hat Werke von Langgaard und anderen für das Plattenlabel Naxos aufgenommen und ist Mitglied des Vorstands der Langgaard Society.
Signe Asmussen
Signe Asmussen, Sopranistin, ist eine häufig engagierte Solistin in den Orchestern des Landes. Ihr großes Interesse an Kammermusik und zeitgenössischer Kompositionsmusik hat zu unzähligen CD-Aufnahmen und einer kontinuierlichen, engen Zusammenarbeit mit den Kammerensembles des Landes geführt. Mit wiederholten Engagements sowohl am Königlichen Theater als auch an der Jütischen Oper sowie als festes Mitglied in Guido Paevatalus Kammeroperngruppe „GuidOpera“ und in Carol Conrads und Thomas Koppels „Operettekompagniet“ ist sie ausgiebig in allen Musikhäusern und Theatern des Landes auf Tournee.
Signe Hørmann Sørensen
Signe Hørmann Sørensen ist Regisseurin und darstellende Künstlerin mit Schwerpunkt auf musikdramatischen Werken und sinnlichen, ästhetikübergreifenden Erzählformen. Sie arbeitet mit Klang, Körper und Text als gleichberechtigte Elemente der darstellenden Kunst und ist bekannt für ihre partizipativen Arbeitsprozesse. Als Hauskünstlerin am Aveny T in der Spielzeit 2023/24 konzipierte und kuratierte sie mehrere Produktionen, darunter „Min mor siger“, „Fuck You Account“ und „Grubleren“. Darüber hinaus hat sie unter anderem bei Aveny T, GLAD Teater, Teater V und Teatret ved Sorte Hest Regie geführt.
Gelegentlich
„Stundom“ ist ein dänisches Volksmusik-Trio mit Jonas Frølund als Gastsolist. Das Trio spielt nordische Musik, die von traditioneller dänischer Musik inspiriert ist und Elemente der klassischen Kammermusik sowie moderne symphonische Elemente vereint. Die Mitglieder des Trios – Emma Elmøe (Violine), Villads Hoffmann (Zither) und Julian Svejgaard (Klavier) – zeichnen sich durch eine einzigartige musikalische Chemie und die Fähigkeit aus, mitreißende Melodien zu schaffen.
Der Studiengang Volksmusik an der SDMK
Der Studiengang Volksmusik am Süddänischen Musikkonservatorium (SDMK) hat seinen Sitz in Esbjerg und ist im Volksmund als „Folkekons“ bekannt. Der Studiengang bietet eine fundierte Ausbildung in traditioneller und innovativer Volksmusik. Studierende des Fachbereichs Volksmusik wirken beim diesjährigen Festival mit.
Sinfonieorchester Südjütland
Das Südjütländische Sinfonieorchester ist ein landesweit tourendes Regionalorchester mit 65 festangestellten Musikern, dessen Wurzeln bis ins Jahr 1936 zurückreichen. Das Orchester bestreitet jährlich rund 150 Veranstaltungen: Sinfoniekonzerte, Kirchen-, Schul-, Gymnasial- und Familienkonzerte. Hinzu kommen Konzerte mit lokalen Laienchören, jährliche gemeinsame Konzerte mit dem Schleswig-Holsteinischen Sinfonieorchester sowie Konzerte mit Gymnasialchören aus der gesamten Region. Das Sønderjyllands Symphonieorchester begleitet die Aufführungen der Jütländischen Oper in der Region und wirkt regelmäßig bei Übertragungen auf DR P2 mit. Darüber hinaus nimmt das Orchester regelmäßig CDs auf, unter anderem für die Labels Danacord und Dacapo.
Thomas Dausgaard
Thomas Dausgaard ist einer der international anerkanntesten Dirigenten Dänemarks und stand bereits an der Spitze zahlreicher weltweit führender Orchester. Er ist Chef- und Gastdirigent unter anderem beim BBC Scottish Symphony Orchestra und beim Seattle Symphony Orchestra, Ehrendirigent des DR-Sinfonieorchesters und derzeit Principal Guest Conductor des RTVE-Sinfonieorchesters in Madrid. Dausgaard ist ein leidenschaftlicher Interpret nordischer Musik und hat durch Konzerte, kritische Neuauflagen und preisgekrönte Aufnahmen eine entscheidende Rolle bei der internationalen Verbreitung der Werke von Rued Langgaard gespielt. Seine umfangreiche Diskografie umfasst mehr als 100 Veröffentlichungen, und er ist bekannt für seine neugierige und visionäre Herangehensweise sowohl an das klassische Kernrepertoire als auch an vergessene musikalische Schätze.
Tobias Ringborg
Tobias Ringborg ist ein schwedischer Dirigent und Geiger mit einer umfangreichen internationalen Karriere in den Bereichen Oper und symphonische Musik. Nachdem er 1994 den Schwedischen Solistenpreis gewonnen hatte, begann er eine erfolgreiche Karriere als Geiger, bevor er sich im Jahr 2000 dem Dirigieren zuwandte. Er hat an zahlreichen Opernhäusern in Skandinavien, Großbritannien, Deutschland und Neuseeland dirigiert, wobei sein Schwerpunkt insbesondere auf Mozart und dem italienischen Opernrepertoire liegt. Tobias Ringborg ist Mitglied der Königlichen Musikakademie und wurde 2010 mit dem Herbert-Blomstedt-Preis ausgezeichnet.
Tom Blancarte
Tom Blancarte ist ein amerikanisch-dänischer Bassist, Improvisator und Komponist, dessen Wurzeln in der experimentellen Musikszene New Yorks liegen. Seit mehr als 20 Jahren tourt er international als Solist und mit einer Vielzahl von Ensembles. Heute lebt er in Dänemark, wo er als Musiker, Dozent, Forscher und Gründer des Plattenlabels Marsken Records tätig ist.
Torben Krebs
Torben Krebs ist in Dänemark, Europa und den USA intensiv als Konzertorganist tätig. Darüber hinaus ist er kirchlicher Orgelberater für Westdänemark. Als Solist und Kammermusiker ist er genreübergreifend in der klassischen und der rhythmischen Musik tätig und zählt zu den aktivsten Vermittlern der Orgelmusik in Dänemark.
Triinu Piirsalu
Triinu Piirsalu ist eine estnische Geigerin. Im Dezember 2025 gewann sie den 1. Preis sowie drei Sonderpreise beim estnischen Streicherwettbewerb, und im Februar 2026 gab sie ihr Debütkonzert am Königlich-Dänischen Musikkonservatorium. In ihren Konzertprogrammen verbindet Triinu häufig das klassische Repertoire mit traditioneller Volksmusik und bringt gelegentlich auch die norwegische Hardangerfele mit auf die Bühne.
Jugendchor Aarhus U
Der Jugendchor „Aarhus U“ ist ein gemischter Jugendchor mit Sitz in der Kathedrale von Aarhus, der aus 40 jungen Sängern im Alter von 15 bis 25 Jahren besteht. Unter der Leitung von Jonas Rasmussen hat sich der Chor als zentraler Akteur im dänischen Vokalbereich etabliert. Der Chor ist bekannt für seine genreübergreifende Herangehensweise an das Repertoire und bewegt sich mühelos zwischen Klassik, Rhythmik, Volksmusik und allem, was dazwischen liegt. Der Chor hat mehrere Aufnahmen veröffentlicht und zahlreiche Chorwettbewerbe gewonnen.
Der Gewinner des Rued-Langgaard-Wettbewerbs 2026
Das Gitarren- und Liedduo mit Siri Sofia Glasdam Jakobsen (Sopran) und Nichlas Overgaard (Gitarre) vom Königlich-Dänischen Musikkonservatorium gewann den 1. Preis beim diesjährigen Rued-Langgaard-Wettbewerb 2026 und damit einen Auftritt beim Rued-Langgaard-Festival 2026. Nichlas Overgaard hat die ausgewählten Werke von Langgaard selbst für Gitarren- und Gesangsduo bearbeitet.
